《阿姐鼓》CD专辑是现在发烧友手中热门的专辑之一，这张CD专辑在其发行之初便得到了许多发烧友及报刊的好评。它是一张真正来自中国，代表中国的专辑。它的创意、制作以西藏为出发点，颂扬天地的精神，有深刻的意境和独有的特色。整张专辑时而高潮叠起，时而又婉如平湖，所以用来考验器材的应变力非常适会。

    本专辑的录音制作非常的Hi－Fi，每一首歌曲都有其独到之处，低频、人声、合唱融为一体，百听不厌。其中第2首《阿姐鼓》是整张专辑中突变性最大的一曲。此曲在约两分钟时，低频骤出，份量十足，厚实而有力，很多小口径音箱就此现形，低音单元拍边，有的则更是出不来如此低的低音。此曲将本碟的制作水平展现得淋漓尽致；第六首《卓玛的卓玛》则是低频最丰富而最具弹性的一曲了。全曲妇终贯穿着丰富的低频和人声唱的“卓玛”，播放时，完全没有人声和乐器混杂一团的感觉，而是各就其位，活晰而有条理，集中展现了人们对崇高境界的问往和追求。此曲对组合的综合再现力有很高的要求，如若控制不好，则会有拖泥带水之感。老实说，要将此曲的低频播好，动放的劫率至少应在百瓦以上。否则，音量稍大，则会动力不足。类似的象本专辑中的第1首（没有阴影的家园》，第4首《天堂·地狱》，第3首《天唱》，都有异曲同工之处。特别是第3首《天唱》，唱法变换多样，极富表现力的人声，表达了一种虔诚而不含太多宗教色彩的情感，其中最出色的是此曲的合唱部分，仿佛给人以无限的光明和生死轮回、天人合一的感觉，音乐和歌声更加开阔，仿若置身于天境之中。

    当然，除了这些，本辑中第5首《羚羊过山岗》是层次最分明，音场最宽的一曲。音乐一响，空旷宽广的山野仿佛就展现在听者面前，羚羊在其间奔向山岗，又越过山岗远去。其中有一段没有歌词，只听唱者发出了一些声音，十分清晰，表达了艺者认为无法言喻的感觉，这一点对于音响器材的细微再现力是个考验。此曲立体感之强，层次之分明，音场之宽实属难得。第7首《转经》则是全辑中最爆棚的一曲，在低音电声的长音下，出现了诵经的合唱。女声插入，带着对生命的执著，感情之浓烈让人为之震撼。合唱的高潮出现，气势磅礴，涵盖一切，表达了一种对生死轮回、福祸因缘、永求吉祥如意的佛教思想，为本碟的精髓。

    该专辑共七首作品，全长42分55秒，有两个版本，其中上海版更具收藏价值，而台湾飞碟版则在包装制作工艺上较前者美观，有意境。