唱片评论摘录

  
  听过了一些动态凌励和大场面的所谓发烧天碟,这时候再坐下来喝杯水,吸根烟,拿出这张帕格尼尼的唱片,放进你的CD机,会不会有“置身于大海的边缘,清新的海风迎面吹来的感觉”呢?此张唱片的第一段就让我有这样的感觉。 第二段的小提琴速度稍慢,而吉他拔弦随着琴声变化而起伏,犹如交响乐的柔板乐章,如果你的音响系统解析力足够的话,沙汉姆的吸气声应该能够听得出来。 第三段的小提琴速度稍快,简直可以感觉到沙汉姆的拉琴时的力度,而吉他大师苏尔赫好象是一字一板的坐在那里演奏着。能不能感受到吉他那密如雨点般的拔弦,在一般的只要是HIFI系统应该是没有什么问题的。 第四段小提琴所演奏出来的简直就是对你的喇叭系统中高频的考验,你应该能够听出来小提琴的泛音,高频是不是极有通透力。虽然吉他的动态有所收敛,但并不会因为小提琴的出色演奏而让你忽视它的存在。  

  听到这里,你还没有找到小提琴与吉他的位置,那么我只好劝你不要发烧了这时候小提琴应该是站在你左喇叭的上面,而且一定要左喇叭的后面。而吉他呢?就好象苏尔赫坐在你的面前,吉他的琴腔应该在右喇叭稍靠左的低音单元上。如果你的HIFI系统连这一点也听不出来,那要赶紧把你的喇叭重新摆位吧。 如果下面几段你觉得旋律不够优美,那么请你转到第十一段和第十四段,这里有很明显的人的吸气声,你绝对要听得出来。而小提琴演奏的旋律不能让你感动,打死我也不会相信…… (爱乐者执笔)

  格兰·索尔舍

  1955年12月31日生于瑞典Vaxjo

  格兰·索尔舍在瑞典东部的Kalmar长大。他从7岁起开始学习吉他,1965年到1970年间在Kalmar Municipal School of Music学习。格兰·索尔舍1973在Kalmar首次登台演出,并且在1975年首次出现在瑞典的电视节目中。1978年他赢得了巴黎国际吉他大赛(Concours Internationale de Guitarre in Paris)的冠军。这使得格兰·索尔舍有机会在著名的DG公司录制唱片。

  可以说,也正是由于与DG公司的合作,才使我们认识了这位吉他演奏家。另外,他还在80年代初随瑞典的乐队来过中国。与DG公司另外一位名气很大的吉他演奏家纳西索·耶佩斯大师类似,格兰·索尔舍使用的吉他也非常特别,他在演奏不同的乐曲时,会使用特制的Georg Bolin 11弦吉他或是标准的六弦吉他(通常是José Ramirez)。按照格兰·索尔舍自己的说法,他的11弦吉他是按照文艺复兴时期鲁特琴的定音来调弦的,这样可以方便的演奏大量巴洛克时期为鲁特琴所作的乐曲。通过录音,我们可以明显地感到格兰·索尔舍使用11弦吉他演奏文艺复兴和巴洛克时期的作品非常之精彩,各个声部层次分明,音色甜美,音乐表现深邃有内涵,其录制的巴赫鲁特琴全集可以说是该乐曲的最佳版本之一,另外其早年的录音Greensleeves和Cavatina两张唱片也是异常经典,一经推出就畅销不衰。

  格兰·索尔舍是DG唱片公司旗下的主力吉他演奏家之一

  
  沙汉姆(1971- ) Gil Shaham

  美国犹太裔小提琴家,1972年随全家迁回以色列定居,7岁在耶路撒冷的拉宾音乐学院随塞缪尔·伯恩斯坦学琴,两年后应邀为斯特恩、米尔斯坦和谢霖等人演奏。1980年接受迪蕾、艾勒曼等人指导,第二年仅10岁举行第一场独奏音乐会,1982年获克莱芒比赛一等奖,进朱利亚德学院真正拜迪蕾为师.1992年举行在卡内基音乐厅的独奏音乐会,从此真正成名。沙汉姆是年轻的小提琴家中,目前因唱片公司的推广而最具影响力的一位,他属于炫技型的演奏家,有精湛的技巧,在表现技巧型(如帕格尼尼)和现代气息的作品(如普罗科菲耶夫)时,有相当的特色。