31、《旧爱新欢》（潘越云）
主要曲目：谢谢你曾经爱我/最爱/小镇医生的爱情/旧爱新欢
又是一张李宗盛制作的唱片，且远赴美国洛杉矶录制完成，就这点来说，李宗盛要比他的同行们又先行了一步。除此之外，专辑在选歌方面也显得格外谨慎、格外贴近潘越云的声音特色与个人气质。在编曲与配器方面，则较即兴式并偏重于浪漫情调的流露，从而给予了歌者较大的发挥空间与较易投入的心情氛围。这是一张堪称百听不厌的专辑。

32、《我很丑，可是我很温柔》（赵传&红十字合唱团）
主要曲目：我很丑，可是我很温柔/请不要在别人的肩上哭泣/我一直以为你知道
音乐（制作）企划与宣传推广企划是看一张唱片能否成功的两个相辅相成的关键因素，而赵传的这张专辑无疑是唱片公司有关部门在这两个方面都取得巨大成功的典范。为了筹备赵传的这张处女专辑，唱片公司花了两年的时间为其确定音乐、形象定位及相关的推广步骤，结果以唱小人物的真情实感为专辑基调的赵传自此走出了一条外刚内柔的独特歌路，人们为其高亢的歌喉与率直的个性所吸引，反而不再去关注其“标榜”的丑。同时专辑在歌词的创作方面刻意描绘了大部分都市人心灵深处脆弱与不屈的一面，从而打动了许多在现实生活中因遭遇挫折而显得无奈的人们的心。

33、《快乐天堂》（滚石歌手）
主要曲目：快乐天堂/拥抱地球/大地旋律/鲸
这是一张为配合台湾圆山动物园搬迁而推出的专辑，在歌曲主题及音乐风格上表达出前所未有的对动物、环境及身旁亲友的关怀，是一张极具公益心的唱片。众歌手在歌中流露出的种种童稚、纯真情态给许多人都留下了深刻的印象，而通过专辑所传递的详和宁静关爱的信息即使在九十年代末的今天亦具有相当的现实意义。

34、《生老病死》（薛岳）
主要曲目：如果还有明天/一个人两个人/跟自己说
在台湾歌坛，薛岳是少有的几个从初出道起便执着于摇滚的乐人之一，也是唯一的一个以亲身的体验去诠释生、老、病、死等生命状态的歌者。《生老病死》是薛岳的第五张个人专辑，当时他的音乐风格已从早年的激情摇滚发展到爵士、蓝调等更多元化的境界，在歌词方面则显得视野更为开阔、感情流露更为真诚坦率。尤其值得一提的是，在制作本专辑时，薛岳的肝癌病情已日益恶化，可以说他是将生命中最后也是最灿烂的光和热融入到了音乐中去，让人听来至今仍是感动不已。

35、《你是我所有的回忆》（齐豫）

36、《下午的一出戏》（陈明章）

37、《坚固爱情》（罗纮武）

38、《拥挤的乐园》（陈升）

39、《一千个春天》（李建复、蔡琴）

40、《柴拉可汗》（李建复）

41、《蜕变》（张洪量）
主要曲目：美丽的花蝴蝶/罪人/分手的那一夜
1989年2月，张洪量以一曲《你知道我在等你吗》走红包括香港在内的华语歌坛（当时的香港仍是粤语歌一统天下），同年他又推出了专辑《心爱妹妹的眼睛》，从而确立了他那温文尔雅的情歌手形象。但正如他第三张专辑标题所揭示的，张洪量的音乐风格发生了蜕变，除了一曲“收买人心”的“美丽的花蝴蝶”之外，专辑中他开始不再温柔，不再被虚伪的浪漫所束缚，向歌迷展示了他以后一直延续下去的极富真实个性与实验性的音乐风格。而在形象方面他也一改以往的书生状而蓄起了长发长须，张洪量的这番蜕变，令歌迷一时无法接受，并渐渐疏远了他，而他自己则通过不断的游历与反思、尝试，在歌坛确立了绝不同于任何人的独具魅力的音乐风格。可以说此后的他仍是那只美丽的花蝴蝶，不过却不是一般人都有眼光或机会去欣赏了。

42、《爱人同志》（罗大佑）
主要曲目：暗恋/恋曲1990/你的样子/爱人同志
在罗大佑推出《家》之后沉寂的三年里，台湾歌坛却是发展到了前所未有的热闹地步，个性化歌手与传唱面极广的流行经典层出不穷，一时让人有耳不暇听之感。就在此时，罗大佑也在苦心创作着企图以全新面貌出现的音乐作品，那首唱到妇孺皆知的“恋曲1990”便写作于这一阶段，此歌亦促成了《爱人同志》专辑50万张的罗氏个人唱片销售纪录。不过真正让乐评界感到震动的，却是与他早期作品相伯仲的“爱人同志”、“黄色的面孔”、“暗恋”等那样极富反省意味的现实批判类歌曲，人们从专辑中不难体味到“姜还是老的辣”这句俗语的深刻含意，并再次为罗大佑的犀利歌词及编配制作功底所折服。

43、《蓦然回首》（苏芮）
主要曲目：是不是这样/心痛的感觉/迷失/明天还是要继续
由于苏芮上一张专辑《苏芮专辑》（也称《<搭错车>电影原声大碟》）的成功，也为其以后专辑的制作增添了不少压力，本专辑便是以制作人曹俊鸿、编曲陈志远为主的一群台湾歌坛优秀音乐人在呕心沥血了7个多月之后才交出的一张答卷。专辑以“蓦然回首”为主题，试图借助苏芮那极具爆发力及宽广的音域去尝试较为一般流行歌曲意境更深远、更为大气的作品，并欲刻划出处于多变岁月中的人们心中的那份既渴求新知又颇为怀旧的矛盾而无奈的心态。本专辑一经推出便得到了期待中的人们的一致赞扬，而较之以后所推出的苏芮的其它作品，本专辑都被认为是达到了一个较难逾越的高峰。

44、《变色的长城》（费玉清）

45、《淡淡幽情》（邓丽君）
主要曲目：独上西楼/但愿人长久/人约黄昏后
在推出这张专辑之前，邓丽君那甜而不腻的小调式歌曲业已风靡了全球的华人地区，如何寻求一种新的制作创意以求突破，是她的制作企划班底一直在思考的问题。这其中由谢宏中提出的构想最终被付诸实施。制作人从中国的古诗词中挑出了12首较易入歌的佳作，并邀请了包括刘家昌、梁弘志、谭健常、黄沾、翁清溪等业界高手为之谱出极富传统韵味的旋律，再加上每首歌所附的白话文解说、创作背景介绍及配合词意所摄的照片，可谓做足了功夫，并使之成为邓丽君所有专辑中制作企划最为人称道的经典专辑。

46、《天梯》（薛岳）

47、《梳子与刮胡刀》（李丽芬）

48、《让我一次爱个够》（庾澄庆）
主要曲目：让我一次爱个够/整晚的音乐
喜欢人们叫他“哈林”的庾澄庆一直在音乐创作上保持着相当的活力，有“音乐顽童”之称，他的音乐风格不羁，富有激情，且相当西化，因而深受年轻人的喜爱。著名作曲人陈乐融称哈林的这张专辑是欧西乐风对当时台湾歌坛“体制内革命”的成功，是哈林确定其鲜明乐风的代表之作。专辑中虽然收录了众多不同类型的歌曲，但在哈林风格独特的演绎下显得十分流畅自然，即使在20年之后听来也不会因时光的流逝而让人有落伍之感。

49、《杨三郎纪念专辑》（陈芬兰）

50、《家》（罗大佑）
主要曲目：家/穿过你的黑发的我的手/超级市民/我所不能了解的事
又是罗大佑！“这张唱片是比较矛盾的一张，一个想要离开家，又想成家立业的男人，最后又找不到自己的根，然后把自己归零重头做起，然后离开自己的地方再找到一个新的起点。算是结束也算是开始的一张唱片。”罗大佑如此阐述他的创作理念。《家》是罗大佑的第三张个人专辑，也是他在推出了前二张专辑备受争议后延续以前风格写作的全新作品。为了配合“家”的主题，他在专辑中为《家》创作了两个版本，同时收录了《青蚵嫂》、《吾乡印象》等富有乡土亲情的歌曲。本专辑在罗大佑的整个创作生涯中起到了承前启后的作用，并结束了其“黑色革命”的音乐前 期。

51、《爱上一个不回家的人》（林忆莲）
主要曲目：爱上一个不回家的人/情人的眼泪
走在大街的女子/你是我的男人
本专辑是林忆莲推出的首张国语专辑，而当时赴台发展的香港艺人虽然人数极少，但却都相当成功，该专辑在制作上充分运用了林忆莲歌唱上的优点，尽情诠释出当代都市男女疏离空虚的情感，并给予了听众一种前所未有的温柔慰藉。此外林忆莲随本专辑带到台湾的极丰富的舞台表演语汇亦让当地歌迷耳目一新，这些都促成了本专辑在商业上的巨大成功。在音乐方面值得一提的是林忆莲的多年拍档Dick Lee，将老歌“情人的眼泪”重新编曲，并加入英文和声，呈现出了一种既新潮又复古的新奇的浪漫音乐氛围，引得无数痴男怨女为之陶醉。

52、《胭脂北投》（潘越云）

53、《马不停蹄的忧伤》（黄舒骏）
主要曲目：马不停蹄的忧伤/未央歌/听不懂的话
这是一张充满了创意的专辑，是黄舒骏出道前所有作品与音乐历程的累积。本专辑在制作与演唱方面虽然不免有些“稚气”，但黄舒骏那绝佳的音乐创作才华却已是初露端倪，无论是优美的旋律还是多样的曲风以及令人称道的歌词表现，都让人不敢小瞧这位刚刚跨出校门，言词间还带些狂妄的年青人。记得最初关注他，是因为他在唱片文案中提及要让他的作品载入台湾流行音乐史册，并超过“前辈”罗大佑，而事实上虽然人们不会去将他与罗的作品多作比较，但要在“史”上记一笔却是极有可能的事，而且已经有人尝试这么做了。

54、《岁月的歌》（周治平）
主要曲目：苏三起解/寂寞的眼/爱我/岁月的歌
有着民歌演唱手的背景，加上多年来在流行乐坛的尝试与创作，歌手兼制作人的周治平对歌曲的把握可谓收放自如。本专辑是他在首张个人创作演唱专辑《青梅竹马》大获好评后，慢工细作了两年才推出的又一张佳作。在专辑中，仍呈现出他惯有的平稳和柔美，曲调极富旋律性，曲式、和弦的进行平实而简单，对小调的运用更扩大了歌曲的内涵与情感容量，此外他特别的用字遣词与其音符的契合，较之一般情歌来说，无疑更为清柔婉转而不落俗套。

55、《杨芳仪/徐晓菁重唱专辑》（杨芳仪、徐晓菁）

56、《雁渡寒潭》（黄舒骏）
主要曲目：恋爱症候群/雁渡寒潭/她以为她很美丽
这是黄舒骏1989年于入伍前推出的第二张专辑，较之上一张《马不停蹄的忧伤》来得深刻，同时也开始了在音乐创作上的各种尝试，以印证“绝对不做重复自己的东西”的承诺。于是在专辑中我们听到了“雁渡寒潭”一曲大量管弦乐的运用及木吉他的穿插，“恋爱症候群”长达五百多字的歌词及模拟现场的气氛营造，还有“三跪九叩”中女播音员不断出现的单调语音等等，在当时均是极富创意的举动。本专辑是黄舒骏总结学生时代的巅峰之作，亦被李宗盛认为是“最值得一听的作品”。
57、《桂花巷》（电影原声带）

58、《叶佳修》（叶佳修）
主要曲目：赤足走在田埂上/乡间的小路/踏着夕阳归去/思念总在分手后
又是一位潜藏在许多人记忆深处的音乐人，台湾歌坛“校园民歌”的代表人物，叶佳修的创作清新质朴，充满田园情调且易学易唱，如果当时有卡拉OK的话，相信他这张专辑中的大部分歌曲都是在歌厅演唱的必选曲目。叶佳修不是一位深刻的创作人，但却是一位绝对值得纪念的音乐人。

59、《偈》（王海玲）

60、《儿童乐园》（郭子）

61、《顶尖拍档》（顶尖拍档）
主要曲目：快乐SONG/别再跟着我/朦胧的眼睛
由庾澄庆、李正帆、陈宇环、黄显忠和小羊这五位台湾歌坛年青一代音乐创作人中的佼佼者所组成的顶尖拍档乐团，通过本专辑既得以在音乐上有更为自由的尝试，同时也传递了当年（1992年)台湾社会的集体娱乐主义的潜意识，被认为是一张“强力推销快乐主义”的专辑。五位团员使出浑身解数参与主唱、编曲、词曲创作等，有着当时歌坛难得一见的专辑制作概念。

62、《爱上别人是快乐的事》（吴俊霖）

63、《摇滚舞台》（薛岳）

64、《平凡》（黄韵玲）
主要曲目：1 关不掉的收音机 2 听一首歌 3 写信给你 4 笑话 5 事情本来就是这样 6 三个人的晚餐 7 胡思乱想 8 远方 9 Formosa 10 继续

65、《葬心》（电影原声带）
主要曲目：葬心/雪夜
关锦鹏的《阮玲玉》一片可谓是台湾90年代文艺影片中的精品，而由小虫所创作的影片主题音乐亦成为原声专辑中的经典。这张《葬心》让小虫真正发挥了他“歌乐剧”的创作才华，“由弦乐为衬底所交织成的绵密情感，加上如刺绣素手般婉约的音符，完成了阮玲玉一生命运的音乐网”。此外，歌手黄莺莺在专辑中也有精彩的发挥，她那仿古式的低回唱腔将阮玲玉凄怆、辛酸的一生经历演绎得感人至极。