对于蓝调、爵士和口琴迷们来说，法国著名口琴大师让-雅克．米多（Jean-Jacques Milteau）就是蓝调口琴的代名词。乐评人经常把他比作“口琴界的帕格尼尼”或“蓝调音乐的爱因斯坦”；而世界各地的FANS更习惯于亲切地称他为“J.J.”（名字的缩写）
    J.J.milteau 1950年出生在法国巴黎。他喜欢Bob Dylon, Rolling Stone, 那时他刚刚十四五岁，给自己买了今生第一把口琴，然后一头扎进了它带来的崭新的音乐世界里。“口琴很是感性的乐器。因为你需要把它含在口中，通过呼吸让音乐产生出来，就像是你在口中咀嚼音乐，那是一种非常感性的味道，像在亲吻一个女人。”
  由于热爱美国音乐家的音乐，他也像当时的很多年轻人一样，认为美国是个能带给人财富和奇迹的地方。但是那里最吸引他的还是音乐。“我认为美国的音乐没有黑人和白人之分，而是南北之分。我喜欢南方音乐所有的类型，摇滚，乡村，灵魂等。因为这些音乐很真实，他们的演奏者们都是从实际生活中获得的灵感，他们每天工作，干活，周末会登上舞台，表演自己的音乐。他们的创作非常真实。”后来，他找到了蓝调，尽管这种音乐在当时的欧洲还鲜有耳闻，现在却成了他和各国音乐家们交流的主要通道。
  “为什么选择蓝调？” 他思考了片刻，“就像你不知道你是怎么选择了你的丈夫！” 哈哈哈，我们相视而笑。
  “我想说的是，选音乐就像是选择一个人，你只是觉得他让你感觉舒服，他适合你。选择之前你无所觉，甚至过后你也搞不清楚。除了蓝调，没有其他的音乐能带给你如此多的感觉，当你哼唱时，当你站在这里时，不需要大声叫嚷，就能让人倾听你的诉说。它也有激昂的地方，但是我更喜欢的是它的深远。”

    就像是命里注定，
    就像是一见倾情，
    让-雅克·米尔多与蓝调和口琴；

J.J.milteau，善于吸收多种音乐风格，在环球（Universal）唱片公司为他录制发行的十几张CD和DVD中，可以不仅有传统的蓝调布鲁斯风格，更融入非洲祖鲁舞曲、爱尔兰民间音乐、美国乡村音乐、摇滚等多种音乐元素，他让小小的十孔蓝调口琴焕发魔力！曾两度（1992年、2001年）荣获相当于格莱美的法国“音乐胜利”大奖。
    70年代，在法国著名香颂歌手Barbara、Charles Arnavour、Eddie Mitchell、Yves Montand的众多唱片中，都能听到J. J.米多忧伤而温暖的口琴声。
    而J.J.milteau 在与其他音乐人合作的同时，成立了自己的五重奏组，把口琴变成专辑唱片和舞台的主角！
    比起听唱片来，J.J.milteau的现场音乐会感觉更好，温暖悠扬、富于变幻的琴声，轻松幽默的性格，在更换不同调性口琴的同时唱一段，能很快把正襟危坐的听众调动起来，拍手、跺脚、吹口哨，带给听众意想不到的惊喜。