聆听蔡琴
    每一次听蔡琴的歌，总会有一种“雾失楼台，月迷津渡”的迷惘，也总会不自觉地想起“无语独上西楼”，想起那些与月光有关的意绪。仿佛一种淡淡的、无法捕捉的忧伤正从四面八方包围着自己，如同一道从不间断的清泉，在时光的深处细水长流。林清玄先生说过：“把初恋的温馨用一个精致的琉璃盒子盛装，等到青春过尽垂垂老矣的时候，掀开盒盖，扑面一股热流，足以使我们老怀堪慰。这其中还有许多意想不到的情趣，譬如将月光装在酒壶里，用文火一起温来喝……”蔡琴的歌，就是这样可以装在酒壶中，用来下酒的月光。
    听蔡琴，宜在宁静如水的夜里，一个人坐在远离灯光的暗处，将音响的音量放得很低很低，去慢慢品味，你会感到一个旧日的朋友正在自己的耳边轻轻絮语，那不动声色的女中音似乎在不经意中摇动着你的心扉，宛如一阵微风吹开了你心灵深处的记忆。听蔡琴，只须喝一些略带苦涩的葡萄酒，喝到微醺，方能品出其中滋味。蔡琴的歌并不是唱给所有人听的，她的歌只唱给一些有心人，太年轻的心是无法听懂蔡琴的，因为他们没有足够的阅历去领会这样的人生喟叹；太浮躁的心也不能听懂蔡琴，因为他根本无法投入到这个细腻的感情世界，蔡琴的歌只唱给那些依然保存着美好回忆的心灵。
    蔡琴是以自己独特的方式诠释生活，她以一个女人特有的体贴，告诉我们如何善待生命，她从不刻意去追求深刻，只是在平凡的生活中感悟着人生的悲欢，收集着自己琐碎而又美丽的回忆。同时，也正是在这样平凡的人生中，蔡琴展现出了作为一个女人最美的一面，并把这种内在之美装点成一首首动人的情歌，那亲切的絮叨，宽容的胸怀，在不经意中撞击着我们的业已麻木的心灵。“我和我自己的影子，一起走在无人的路上，虽然画面有一点凄凉，你不必觉得悲伤。这个世界本来就是这样，你可能还没有学会去欣赏。”（《我和我自己的影子》）
    我想，一首好歌要想打动人心，它需要的并不是以音乐之外的东西去进行情感转换，而首先要以音乐自身去征服听众，与听众建立一种和谐默契的关系，所以流行音乐有时并不是靠丰富的音色与纯熟的技巧去打动人心，相反，恰恰是它的简单与质朴征服了我们。但是很遗憾，今天的流行音乐无疑加进了太多音乐之外的东西，如漂亮的脸蛋，歌星的绯闻等，它们相互攀比的只是怪诞、花哨，它们喧宾夺主般地淹没了流行音乐，使流行音乐只剩下流行，却再也找不到音乐，一阵热闹过后，根本没有留下任何值得回味的东西。
    在蔡琴的歌声中，我们终于触摸到了流行音乐的灵魂，那是任何爱美的心灵都可以真切感知的。倾听蔡琴，你的心灵有多大容量，你就会得到多少情感的滋润；倾听蔡琴，你会感到所有那些美好的日子又悄悄回到了自己身边；在蔡琴的世界中没有夏天的狂热，只有秋日的成熟，她伤感，但从不声嘶力竭，在蔡琴那里，所有的热烈最终都会化作生活的智慧，所有的感情最终都会沉淀成心香一瓣，所有的愁肠百结最终都会成为云淡风轻的往事。 “纵然你将远去异域，友谊相系暖我心底……没有什么好送你，送你一首自己谱的曲，陪你远渡太平洋，作为一份祝福的礼。”（《送别》）蔡琴的歌声就是这样一份祝福的礼，在生命的旅途中，陪伴着我们，并抚慰着我们逐渐老去的情怀！
    蔡琴的歌就像一杯岁月的美酒，越是久远，越是香醇。她波澜不惊、低回委婉的歌声，是一种被遗忘了的古老语言，有着一种古典的浪漫，一种优雅的感伤。她影响的深远，甚至可以从一个例证中发现：在“发烧友”圈中，蔡琴的唱片都被作为试音碟。他们认为，只有器材能真实传达出她声音的魅力，才足够水准。