錄音版本比較
         
      「布蘭詩歌」的首演於1937年6月8日在法蘭克福舉行，此曲在首演後的五年內，都只在德語區流行，一直到1942年在義大利米蘭史卡拉歌劇院的成功演出，才讓它踏出國際化的腳步。由於此曲受到發燒友歡迎，因此錄音相形之下也不少。
         
      在錄音中，發燒友最在乎的TAS榜單有兩張「布蘭詩歌」。羅伯蕭/亞特蘭大交響1980在Telarc的錄音榮獲TAS上榜殊榮，是超級發燒友流口水的燒碟，羅伯蕭對合唱作品的自在與自信，加上超級男中音Hagegard（他也曾在馬塔版中擔綱）精準的表現，讓這首作品呈現完整的面貌。製作人Robert
      Woods、錄音師Jack
      Renner、錄音地點是亞特蘭大交響樂團的藝術中心。另外一版TAS名盤，是史托考夫斯基/休斯頓交響在Capital（EMI）的錄音，有興趣的朋友不妨自行找來聽聽。
          而這樣經典的曲目，普烈文與小澤征爾都錄過不只一版。普烈文錄過兩版，一版與倫敦交響在EMI是 1974年的類比錄音，由Christopher
      Bishop製作、Christopher Parker操刀錄音、錄音地點是鼎鼎有名的Kingsway
      Hall。此版也是發燒友公認的必備版，音質厚實、表情端正、堂音豐富自然，此版同時獲得企鵝三星、留聲機「優良CD指南」傑出演奏評價，男高音English、男中音Allen的表現都相當精采，整體音樂的生動性、細節感可說更勝小澤的Philips版。另一版則與維也納愛樂1993年在DG的4D新錄音，女高音獨唱Barbara
      Bonney表現傑出，錄音師Jobst Eberhardt、Jurgen Bulgrin、製作人Christopher
      Alder。顯然的普烈文在此突顯了維也納愛樂優雅的音色，在4D錄音下更顯豐潤自然，不過由於本版是新發行，各方評語尚未明確。
         
      小澤征爾也嚴格來說錄過三版，與柏林愛樂1989年在Philips的錄音（女高音葛貝洛娃），獲得企鵝三星、留聲機「優良CD指南」傑出演奏、錄音評價（與布隆史泰特相當），這張數位錄音的效果遠超越之前他與波士頓1969年的RCA版。另外小澤還在Philips發行過影碟，樂團依然是柏林愛樂，不過女高音換成凱薩琳芭托。
         
      對於較注重音樂性的人來說，企鵝三星帶花以及日本名曲名盤300首選豈可錯過！奧曼第/費城CBS/Sony版以中價位與企鵝三星帶花，在市場極具競爭力。奧曼第以極慢的開端詮釋此曲，乍聽之下或許沒什麼味道，但是音樂隨著歌詞變化漸入佳境，獨唱者沒有明星卻與合唱團達成很好的平衡，「費城之音」在這裡追求的也不是極美的音色，而是心靈的洗滌與音樂交融的和諧感，這是很不一樣的詮釋，應該一聽。
         
      約夫姆/柏林德意志歌劇院1988年在DG的錄音已經成為中價版，獲企鵝三星、留聲機「優良CD指南」傑出演奏，日本唱片藝術名曲名盤300首選等佳評，可以說是音樂迷的最愛版本，即使重發的大花版效果依然相當好。合唱團的咬字與律動力度可說無人能比，獨唱者更是黃金卡司：女高音雅諾維玆、男中音費雪迪斯考，正確無誤地傳達神劇該有的表情。製作人Hans
      Hirsch、錄音師Klaus Scheibe。
         
      古典大廠EMI展現了對這個曲目的極高興趣，前前後後共有八個版本問世。慕提/愛樂管弦EMI版，獲得留聲機「優良CD指南」的傑出演奏評價，在「命運，世界的女神」第一聲鼓聲憾人的敲動之後，慕提以較慢的速度慢慢醞釀，不將情緒一次宣洩，掌控合唱的能力過人。敲擊組尤其是鈸的表現相當搶眼，更突顯「布蘭詩歌」的節奏性，更何況有作曲家的親自指點，權威感無庸置疑，是極具潛力的一個版本。女高音奧格的質感較輕，但還不致被樂團蓋過，錄音師是Peter
      Bown，根據資料本版在1980年就錄好，卻遲至1990/91才發行問世，不知是資料引用錯誤還是其他原因造成發行進度遲緩。
          魏塞莫斯特/倫敦愛樂EMI版是相當新的錄音，錄音師John Kurlander、錄音地點在Abbey
      Road第一錄音室，同時也是最新的一套「勝利三部曲」錄音，其中「卡圖利詩歌」還獲得企鵝三星帶花。魏塞莫斯特以簡潔的表情、活躍的律動加以詮釋，合唱部分顯得相自由，沒有過去版本的沉重感。女高音韓翠克絲過去就曾在馬塔RCA版中擔綱，如今唱來更加熟稔練達。