2005-05-21 11:37
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专辑： ORCHID  [兰]
歌手： 邵蓉
发行公司： 和平之月
发行时间： 2001
语种： 纯音乐


这张由邵容所弹奏的和月专辑
可是一张及其经典和有着十足味道的中国琵琶专辑。

和平之月——
一个专门制作New Age和World Music的亚洲著名音乐公司，
旗下精英荟萃，
融合民族和世界、东方乐器和西方配乐的
典型效果创造属于Pacific Moon风格的作品，
公司99%以上的专辑都用一个汉字来作为专辑的名称，
显示了专辑本身的特点和音乐人的风格。　

《兰 I》是最出色的一张作品，
做到了一个前无古人，
后无来者的绝妙境地，
如今的《兰 II》就是要朝着打破这个奇迹的方向而努力的，
但是细细的听完全张，
实在没有一首能超过前作。


只能说《兰 I》好听依旧......



01. 野玫瑰 Wild Rose 
02.竹舞 Bamboo Dance
03.惜月 Precious Moon
04.挚爱 True Love
05.昨日 A Day Goes By
06.水木清华 The Land Of Woods And Waters
07.麒麟 Unicorn
08.庙会 Marketplace
09.传奇 One More Tale
10.好一朵野玫瑰 Wild Rose(Reprise)





专辑： ORCHID II [兰II]
歌手： 邵蓉
发行公司： 和平之月
发行时间： 2003.09.25
语种： 纯音乐

好音乐是需要聆听的，
就好象和平之月的每一张专辑。
被称做将故事，
的确每一张专辑都有一个美丽的故事，
一个美丽的世界。
　　　
曾经给了我们十分秀丽的江南美景的
一张和平之月《兰》
在和月的所有专辑中显得是那样的特别，
她是最容易被中国人接受的一张，
也是给所有中国人最美好印象的一张和月，
邵蓉这个依依的小女人
用自己的双手创造了这个关于兰的神话，
创造了属于她自己的一个奇迹。

事隔多年，邵蓉又重新的回来了，
带给我们一张全新的《兰》。
这张《兰》显然已经是在重复当年的那个
即将被人们淡忘的故事，
到底这张是中庸之作还是另一个神话的开始呢，
让我们一起来看看吧。

《兰2》的封面是一把用百余支花扎起来的琵琶，
似乎有专门点题的意味，
提醒着人们要注意这张《兰》
要给我们带来的是无穷无尽的美丽和芳香。
淡雅的粉色似乎也着重的表现着一碟的格调
将会是高雅而又细腻。
不过相比第一张的封面而言，
似乎这张缺少了一份中性的气质。

曾经的Bamboo Dance是《兰1》
中最出色的一首作品，
做到了一个前无古人，
后无来者的绝妙境地，
如今的《兰2》就是要朝着
打破这个奇迹的方向而努力的，
但是细细的听完全张，
实在没有一首能超过前作的，
虽然每一首作品依然是那么的让人难忘。
下面就来和大家一起来谈谈这张全新的《兰2》


1乐园（A Tropical Island）

这首乐曲的开头给
我们展现的不是一个属于中国化
或者说是东方化的境地，
具体的是什么一时之间也说不清楚，
就在一片混沌之间。
但是慢慢琵琶勾勒出一条路
指引着我们走向了一片人间净土。
作品中运用了小提琴
来勾勒着主题所表达的那种伊甸园般的意境，
并且通过轻型的节奏器来酝酿着一种圣地的感觉，
浑然一体。
最后一气呵成。
美妙的境界自然不言而喻。


2东方旅行（Eastward Journey）

作品一开始的小提琴有点凄美的感觉，
但是随后的琵琶
把主题的意思全部的展现了出来，
一种属于中东到西亚的跨界的
乐感悠然的出现，
东方给人的那种神秘感源自印度和中国，
所以这种从中东到西亚的旋律巧妙的表现着
一种美妙的旅行质感。
后面小提琴的忽影忽现
也似乎在挑逗着一种人文气质上的好奇感。
渲染着气氛，
烘托出强大的神秘感。


3铃兰（A song of Lilies）

娟秀的琵琶和钢琴的合作
总会产生出令人依依不舍的一份感觉，
独有一份小女人的感情
在其中不断的浮现出来，
不断的勾勒着一个爱情花园的故事，
让人心醉，让人幻想，
同时曲调出现的流行趋向也注定
这首曲子煽情的一面。
慢慢悠悠的，不慌不忙的，
讲述着这个似乎永远都不会停止的爱情传说。


4天川（Milky Way）

吉他和琵琶的合作
首次就是来自那首Bamboo Dance，
这次合作中加入了新的元素，
就是邵蓉小姐的人声，
邵蓉小姐的声音甜蜜而又神情，
说实话不是我很喜欢的那种，
特别是在演绎这首作品中
似乎应该由一个大气的歌手来演绎，
不过在邵蓉小姐的演绎过程中，
她的声音显然被摩擦过，
用电脑处理过，
听起来有一种不确定的感觉。
但是就这首作品的配乐来讲还是很出色的，
似乎已经习惯了那种出现在
和月中的一种古典流行节奏的beat，
从《红》中就出现。
似乎已经是一种和月的固定节奏，
听腻了，应该改改了。


5青岛微风（Qingdao Breeze）

这首作品是我在这张《兰2》
中最喜欢的一首，
也许是因为有着太多Bamboo Dance的影子，
轻巧而又动人，
那份快乐的感觉不断的冲击着你的耳膜，
合成器做出的midi
引入的第二主旋律也是很轻松的
勾勒着那个漂亮的城市。
似乎真的有一阵微风吹了过来，
吹在我的脸上，
那一份轻松，那一份惬意，
多么的舒服，
这时闻到到了和月的CD中
附送的檀香的那阵香气，
整个人沉醉在一种幸福的感觉中，
真的好舒服。


6沙漠诗行（Desert Flowers）

也许是我不能理解这首作品的意境，
从它的标题和音乐中
我的确没有找到一个共同的地方，
也许只有在埙乐的响起
才能让我找到一点点应该有的平衡感吧。
可能是对于这张《兰2》的期望太高，
所以听到这样让人不确定的作品
可能会让人有点失望，
但是抛开标题来说，
音乐的制作上的确是属于巧夺天工，
精细无比。


7兰（Orchid）

儿歌似的开始根本让你无法想象
这是一首点之睛作，
悠悠的节奏让我想起了另一张和月的作品《悠》。
总是试图在一张作品中
找寻一个能够代表整张的作品，
那么这首点题之作就是。
其中琵琶的确也是属于炫技派的指法，
虽然安静但是给人一种详和的感觉，
不能谈论太多，
因为你在真正听到这首作品的时候，
所有的思维都会停顿住的。


8梦（Dreaming）

这首作品一开始让人听到的又是
那种熟悉的和月标准节奏。
但是听到邵蓉小姐再次开腔，
你就会明白这首作品是
一首标准的情歌了，呵呵。
从歌词来看来，
这首歌曲也是描写一个小女人的思念情怀。
但是在制作上，
加入了印度的西塔尔琴的勾勒，
另外还有琵琶的渲染。
也让它成为了这张《兰2》中
我比较喜欢的一首作品。
小v说这首作品的演绎就好象琼瑶笔下的人物，
一点都没错。
甚至琼瑶所表现的小女人
情怀比不上这首作品的表达。


9早春（Early Spring）

早春大地，万物苏醒，
这首作品所描绘的就是这样的一幅景色，
故意置后的环境音效表现出一片空空的田地，
只有淡淡的绿色，
就在这样的春风中，
一切开始苏醒，
经历过严寒考验的兰花
也开始想象开放的灿烂。
如此的富有生机，
如此的富有诗意。
江南的春天，就这样开始了……


10乐园（A Tropical Island (Reprise)

　　结束了，又回到了那个乐园，
一切重新开始，不错，
《兰2》的故事还没有讲完，
大家可以继续耐心的等待，
等待下一个《兰》的故事。
似乎没有更好的标题比《兰》
更适合琵琶这个乐器了，
所以我依然希望邵蓉的下一张唱片
能够叫《兰3》，
就这样慢慢的走下去，
给我们讲一个一个清香，
美丽的故事。






       

蘭I and 蘭II 文件下载




名称:Songs From Within 心意
发行： 雨果唱片
曲目：惬意、诗意、极意、心意、禅意、源意、无意、玄意、静意
录音时间、地点：1997年11月至1998年11月淼音制作音乐室
数码处理时间、地点：1998年12月雨果录音室
作曲、编曲、MIDI、录音、混音、吉他：陈国平
洞箫、笛子：谭宝硕
口琴：杨月波
大提琴：鲍平里


专辑介绍:

陈国平先生解析乐曲的含义：

第一首“惬意”旋律比较通俗，一听就很容易接受，并不是每一首都是这样，
有的好似红酒，要细细品味，这首有点像朱古力，很甜。

第二首“诗意”原来叫“秋水”，英文名也依然用“Autumn Water”，
取自我小时候看过的庄子的一篇文章《秋水》，这首曲子是这张唱片中
唯一一首用大提琴与我合作的乐曲，听起来与第一首有一点相似，
但第一首香港味道重一些，这一首比较流动，New Age 感觉多一些。

第三首“极意”中用了五声音阶，节奏是五拍子，象征了中国《易经》中的阴阳五极，
你也许数不出是五拍子，这并不重要，只要音乐听起来自然就可以了，
谭宝硕在这里不仅用洞箫，也用了笛子，同我的十二弦吉他配合。

第四首“心意”，也是这张CD的主题曲，是好多乐器一起合奏的版本，
在写这个版本前的是一把吉他的版本，也就是第十首“心意”，两种版本的情绪不一样，
这一首热情一些，那一首孤独一点，这就要看怎样编曲了，同一条旋律可以表达快乐，
可以表达哀伤，也可以表达紧张，这也是编曲的一种乐趣。

第五首“禅意”，主要是想表达一种冥想的感觉，自由的反复听起来想是在思考。

第六首“源意”是比较特别的一首，一是没有明确的旋律，有New Age 的特点，
但听起来很自然，很本色。另一点是我用采样的方法取得了自己口技的声音，
再用电脑加工，就有了音乐中听到的那些特别的声音。

第七首“无意”，如果对创作音乐技巧有兴趣的人或许想知道，
这首曲子主要的部分是七拍子，开头和结尾听起来很自由，但很多朋友听过，
并不觉得中间段是复杂的七拍子。这就有一个问题，
是不是复杂的技巧表现出来的就一定复杂呢？或者反而与之相反，
听起来也很自由，随意。我喜欢前奏中古典吉他和洞箫的合奏，
然后中间是十二弦钢弦吉他和古典吉他的合奏，和其它乐曲的编配不同。

第八首“玄意”本来的题目是“天意”，整张CD的题目代表了一个人心里面不同的意念，
有一种意念是我们没有的，那就是天意，是我们无法控制的。
这首曲的配器和旋律构成没那么多我个人的风格。

第九首“静意”主要想表达一种在夜晚的河边，静静地沉思这种感觉，很内在，
很平和。而且跟唱片封面的图画也很相配。

第十首“心意”是我原来写给单独吉他的曲子，比较简单，可以说这一首才是真正的主题曲，
不过这一首可能就要慢慢听，多听几次才有感觉。

最后一首“惬意”混音版曾收录在《雨果金碟七》中，
如果仔细听就可以听出这个版本和这张CD的第一首“惬意”，有一点点区别，
在后半段弦乐的伴奏和音色都不完全相同，这个混者版比较丰润一些，

一开始的那个sharp 点，两种都有人喜欢。
推荐曲目:
03.极意Five Elements
05.禅意Thoughts of Zen
07.无意Without Intent
09.静意Quietly
11.惬意Reposedly(《雨果金碟七》HRP7190G混音版)



01.惬意
02.诗意
03.极意
04.心意
05.禅意
06.源意
07.无意
08.玄意
09.静意
10.心意(吉他独奏)
11.惬意 (《雨果金碟七》HRP7190G混音版)

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牧童笛发烧天碟《Hi-Fi牧童笛》

唱片名称：《Hi-Fi Recorders》
演出：David Young （牧童笛）
公司：Crystal Acoustic
编号：CRCD-96416


在市面上，以牧童笛为主的的发烧录音好象并不多见，
那既然能以牧童笛音乐作为发烧录音，必然非泛泛只流也，
本碟的演奏者David Young来头威猛异常，被誉为牧童笛金童，
平均每年有40个星期在作世界巡回演出。单是1999年已销售起俞40万张专辑。
而最令人佩服的是他是现今全球极小数能同时间演奏两支牧童笛的高手，
可见他的造诣之高，可列入世界顶班乐器演奏高手之一。

此碟中演奏的乐器皆是用最天然人手制作，音色天然纯美，
不论结像力及质感已靓到几达匪夷所思的地步，立体感与空间感令人神往，
由于录音确实非常靓，相信一般音响系统播出来都听得下，
如果在一些超班的系统的话，更会给你卓越无比的HIFI享受。
碟中的录音高低频都去得几尽，随时考起不少后级及扬声器。

循环不息的呆板工作，沉重而迫人的生活担子，困惑重重的低潮逆境，
使人心绪不灵，脾气暴躁，不能自控。 暂且放一切，走进音乐的梦幻世界吧。
这CD收录的16首新世纪音乐，不单是一些旋律悦耳优美，
使人心境开朗的Relaxation Music，更是能平衡思绪，使人回复状态的灵性音乐。
这些音乐每个音符和旋律均能舒缓神经末梢，使人情绪平伏，心境豁然开朗；
尽管面对挑战和逆境，仍能从容不迫，勇于面对，困难自然迎刃而解。
欧洲著名新世纪发烧录音厂牌FONIX MUSIK荣誉出品，
加上精英级音乐大师的演绎，肯定是顶级天碟的保证。





01. El condor pasa
02. Scarborugh fair
03. Malaguena
04. Acharonava
05. Rain
06. Over the wind
07. Ancient persian
08. Mizerlu
09. Al kol ele
10. Greensleeves
11. House of rising sun


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