2007-10-13 23:57
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Georg Solti 蕭提小傳:



一九一二年，蕭提出生於布達佩斯，雙親皆為猶太人，他的音樂天賦很快地被發覺，於是便於六歲開始學鋼琴，後來進入布達佩斯的李斯特音樂院，隨高大宜、杜南伊、Leo Weiner等人學習。

巴爾托克成為蕭提的老師完全是個巧合。大約是蕭提十五歲時，當時他在音樂院隨Arnold Szely學鋼琴，有一次他的老師生病，於是就請巴爾托克來代課了五、六個星期，因此很意外的巴爾托克就成了他的老師之一。這五、六個禮拜算是蕭提與巴爾托克的短暫接觸，但由於巴爾托克生性害羞，不善交際，因此與學生們並不親近。蕭提也認為他並不了解巴爾托克，但是他卻對巴爾托克的音樂十分欣賞。九○年十一月，當他率領芝加哥交響樂團回到匈牙利時，還在布達佩斯演出一場全部為巴爾托克作品的音樂會，向這位他心目中的大師致敬。

邁向指揮之途 蕭提的啟蒙樂器是鋼琴，但是他十三歲時聽了一場老克萊巴（Erich Kleiber）指揮的音樂會後，遂下決心朝指揮一途邁進。十八歲時進入布達佩斯歌劇院擔任排練師，彈奏鐘琴、大鍵琴、鋼片琴、為歌手伴奏樣樣都來，學了不少，這對他日後指揮歌劇有極為重要的幫助。一九三六年第一次到薩爾玆堡，隔年帶著一封介紹信面見薩爾玆堡音樂節主席，請求給予參與預演的機會，音樂節主席要他彈鋼琴協助排練。當天下午兩點左右，他到達排練現場，歌手與製作人已到，但指揮還沒來。他坐在鋼琴前開始排練，過了一會兒發覺有個人在看著樂池，竟然是托斯卡尼尼！托氏對蕭提說了一句：「很好！」得到大師的稱讚，使得蕭提興奮萬分，這對他來說實在是莫大的鼓舞。 一九三九年，政局詭譎，希特勒野心日增，蕭提體會到在匈牙利已無演出空間，於是經由友人建議赴瑞士琉森求取托斯卡尼尼的介紹信，以便往美國發展。不久後戰事爆發，家人勸他切勿回國，因此他在瑞士一待就是七年，這段期間他重拾鋼琴技藝，教琴並替人伴奏，一九四二年還贏得日內瓦國際鋼琴大賽冠軍，並得到與瑞士羅曼德管弦樂團合作的機會。直到一九四六年大戰結束後，蕭提才又繼續他的指揮事業。他受美軍之邀於慕尼黑指揮貝多芬的歌劇「費德里奧」，這次的演出極為成功，使得他獲聘為巴伐利亞國立歌劇院的音樂總監。而在此之前他完全沒有接任過類似的職務，但歌劇院的行政主管們從來不曾懷疑他的能力，蕭提日後回憶此事，將原因歸功於他早年在布達佩斯歌劇院所打下的基礎。他在這個職位上全力以赴，鑽研新的曲目並學習行政事務，六年當中他指揮四十五部歌劇的演出，而這每一部都是他的第一次指揮。

一九五二年蕭提轉任法蘭克福歌劇院音樂總監，在法蘭克福期間，他除了指揮當地樂團，還周遊於世界各大城市客席指揮，柏林、維也納、巴黎、羅馬、倫敦、紐約、芝加哥、舊金山等地的著名樂團他都指揮過。一九五九年，蕭提受邀前往英國柯芬園歌劇院指揮「玫瑰騎士」，十分成功，當時柯芬園就有意聘他為音樂總監，但是他認為他已經在歌劇院中待得夠久了，並沒有馬上答應。後來他到洛杉磯向華爾特（Bruno Walter）請教，華爾特認為他不應該停止歌劇指揮活動，因為如此一來將使得新舊歌劇指揮之間的傳承中斷。華爾特的建議，再加上六一年發生的「梅塔事件」（註），使得他接下了柯芬園皇家歌劇院音樂總監一職。在柯芬園的十年中（1961-1971），他的努力將這個地方性的歌劇院提升到世界級歌劇重鎮的地位，蕭提因而於一九七二年被英國皇家冊封為爵士，以表彰他的卓越貢獻。

一九六九年，芝加哥交響樂團指揮法籍的馬蒂農（Jean Martinon）離職，而樂團方面原本囑意的朱里尼又無意接任，於是蕭提便接下了芝加哥交響樂團音樂總監一職，從此開展了他音樂生涯的高峰。他在這個職位上長達二十二年，將芝加哥交響樂團帶向自萊納以後的第二個高潮，使得芝加哥交響樂團成為美國頂尖的管弦樂團，甚至有樂評認為芝團的實力與歐洲的柏林愛樂、維也納愛樂不相上下。蕭提不但訓練樂團，更負起「世代交替」的任務，他認為他成功地為芝加哥交響樂團注入了新的活力；在他卸任以前，有將近三分之二的團員是他在任內親自挑選聘任的。他覺得很少樂團能與芝加哥交響相提並論，這是他感到十分驕傲的地方。

眾所週知，蕭提一直是英國笛卡（Decca）公司旗下的專屬藝人，彼此的合作關係持續至今已長達四十八年，這可說是史上最長的獨家錄音合同。他第一次與笛卡公司的接觸是在一九四六年，當時瑞士蘇黎世笛卡古典部的總監找蕭提談唱片錄音，蕭提希望能指揮錄管弦樂曲，但他當時還是以鋼琴家身份較為知名，製作人希望他先錄鋼琴，於是他便與小提琴家Georg Kulenkampff合作錄下了貝多芬小提琴奏鳴曲「克羅采」、布拉姆斯的三首小提琴奏鳴曲以及莫札特降B大調奏鳴曲（K. 454）。隔年六月，他終於獲得指揮樂團錄音的機會，在製作人的安排下，他與瑞士蘇黎世Tonhalle管弦樂團錄下了貝多芬的「艾格蒙」序曲，幾年之後，他又與倫敦愛樂錄下了海頓第一○三號交響曲「擂鼓」，自此展開了他與笛卡長期的合作關係。 在與笛卡的合作期間，最為人津津樂道，也是唱片史上的一項創舉，就是華格納「尼布龍指環」全劇的錄音。這龐大的錄音計劃從一九五八年九月「萊茵的黃金」開始錄製，一直到一九六五年十一月全本「指環」才告完成，前後歷時七年。錄音地點在維也納的Sofiensaal，樂團是維也納愛樂，歌手則網羅了當時最偉大的華格納詮釋者－－弗拉格史塔德、妮爾遜、費雪迪斯考、赫特等一流歌唱家，此外，錄音也是無懈可擊。這套錄音使得蕭提的指揮事業更上層樓，另一方面也開啟了他與維也納愛樂良好的合作關係。 直到今日，蕭提已經在笛卡錄製了超過三百餘張的唱片，他的唱片大部分以歌劇、交響曲為主，其中以華格納與馬勒的作品最為人推崇。合作的樂團當然以芝加哥交響樂團為主，其他還包括維也納愛樂、倫敦愛樂、倫敦交響樂團以及柯芬園皇家歌劇院管弦樂團等。

自一九四六年成為巴伐利亞國立歌劇院的音樂總監，直到一九九一年卸任芝加哥交響樂團的指揮，這四十六年當中蕭提都一直擔任著重要的音樂職務。但由於卡拉揚於八九年去世，所以他又接了薩爾玆堡復活節音樂節的藝術總監，並於九二年正式上任。蕭提似乎總是有用不完的精力，他在錄「指環」的紀錄片中，指揮姿勢大而誇張、虎虎生風。但是三十餘年後，在九二年於薩爾玆堡指揮「魔笛」，他依然胳臂外彎、拍子向前甩、身體左搖右晃，絲毫未顯老態，讓人不敢相信這個八十歲的老人竟然如此活力充沛。現年八十二歲的他，依然興致勃勃地忙碌於音樂會以及錄音計劃，他還要與芝加哥交響、維也納愛樂、柏林愛樂、皇家大會堂管弦樂團一起演出。