楊蔭瀏是誰？也許台灣愛樂者對名碟榜單倒背如流，卻對楊蔭瀏名字印象生疏。看在有歷史意識的音樂人眼底，確實感到遺憾。依我之見，楊蔭瀏是本世紀中國音樂史中，少數必當認識並紀念的人物。當然，台灣不熟悉楊蔭瀏還有其他外在因素，包括政治隔絕造成的資訊封閉等；現在就讓我從台灣觀點來介紹楊蔭瀏吧。

博大精深一黑書

　　八○年代，大陸未開放但政治稍和緩的時候，民間開始出現一些來路不明的「黑書」。作者若不是名氣不彰，就是乾脆不具名，但內容卻堪稱博大精深。學界心知肚明，這就是來自「敵後」的學術著作了。當時「丹青」是個很出風頭的專業黑書出版社，曾出版了一套「中國古代音樂史稿」，帶給念大學的我莫大震撼。雖然是平易的書名，打開卻宛如進入一個陌生的新世界。這才赫然發現，在三餐不忘呼口號「復興中華文化」的寶島台灣，其實根本沒有人真正知道什麼是中國音樂，包括所謂的「國樂」大師和當權的洋派音樂高官。
　　沒有人注意這是攸關文化意識的重大課題，因為不知己身文化源流，所有植基其上的推論全都站不住腳。可是當時西樂界忙著誇耀自己的時髦、國樂界自滿於保護政策下維持的小康假象，更糟的是，二者有志一同詆毀大陸學術。實際上，四十年來他們沒有產生過任何一部擺得上檯面的學術著作。

業餘愛樂者的典範

　　這部書的作者是誰？叫做「楊隱」。為什麼要隱？因為此人「附匪」，不容於自由世界，故姑隱其名也。就這樣，這本在台灣愈來愈受重視的著作繼續做了數年無頭書，直到九○年代兩岸開放，我才知道這位大師叫做楊蔭瀏。
　　楊蔭瀏無疑是偉大的，他的偉大在於完成中國歷史一個不可能完成的任務。中國音樂無所不在，但中國音樂學者可是鳳毛麟角。中國音樂的調查、整理、研究，不可能成於正統傳統民間藝人之手，也不能成於只被灌輸西方音樂理論的「專家」。道理甚明，傳統藝人沒有受過現代科學訓練，而音樂學者又缺乏民間音樂素養。這樣的重責大任，便落在雜學自習的楊蔭瀏身上。我認為他是「業餘愛樂者」者的典範，有為者當如是。
　　楊蔭瀏的學習背景如何？根據他的自傳，他生於一八九九年的江蘇無錫，早年在私塾學習中國文史，中學畢業後，在聖約翰大學及光華大學研讀經濟學、並選讀高等數學和物理，可惜家境欠佳沒完成學業。音樂方面，楊蔭瀏完全因興趣而自學，其過程古今並重、東西融合。小時候跟隨外國傳教士學鋼琴、作曲、英語，傳統音樂方面，他吸收江南音樂的豐富傳承，會演奏笛、簫、笙、三弦、琵琶，並加入崑曲社團「天韻社」。及長又利用時間跟隨物理學博士劉廷芳研究中外音響學。縱觀楊蔭瀏一生，堪稱正式的主修只有一項，就是「經濟學」；他到底是音樂家、語文學家、物理學家、歷史學家、還是畫家…？沒有人說得上來。用任何一個形容詞，都侷限了楊蔭瀏多采多姿的成就。我只能說，他是一位偉大而認真的中國才子。

功業等身

　　羅列楊蔭瀏的豐功偉績，可以耗掉一本專著。音樂方面，我說他是「中國的巴爾托克」並不恰當，因為巴爾托克的名氣大，但楊蔭瀏的學術成就肯定更高。楊蔭瀏隻手著作，讓後代中國人搞清楚中國的音樂歷史、音律學、樂器學、音樂思想學…等。而他也是率先採用鋼絲錄音機保留民間音樂資產的第一人（他曾在瞎子阿炳去世前三個月，錄製他親自拉奏的《二泉映月》，成為歷史佳話），算起來他也是中國發燒界的元祖，現在影音界應該高懸其肖像才是。
　　這套「傳承─楊蔭瀏百年誕辰紀念專輯」由一本紀念文集和兩張CD組成，如同過去風潮的同類製作，由中國藝術研究院音樂研究所長喬建中主導製作，具有一般民間唱片所沒有的學術性。小冊子收錄幾篇楊蔭瀏專論和小傳、作品一覽，光是這份資料就物超所值。本以為唱片全是「市場性」偏低的歷史錄音，但驚喜的是，音樂研究所根據楊蔭瀏譯譜（從古譜考據為五線譜），重新編配、演唱（奏）錄音，既能感受學術考據的忠實成果，亦有通俗的可聽性。

重拾安慰與感動

　　第一輯收錄二十六首楊蔭瀏考訂的中國古詩詞曲，第二輯則是器樂曲和歷史錄音。其中比較特別的有楊蔭瀏早年演唱的崑曲《琵琶記》、前面提到的《二泉映月》歷史錄音，甚至楊蔭瀏的創作。嗯，可能您想不到，不是傳統器樂或戲曲，而是改編自傳統曲調的基督教讚美詩（楊蔭瀏寫詞），由金湘改成鋼琴伴奏四部合唱。在曲終的「阿門」聲中，我似乎可以看到楊蔭瀏的形像儼然是近代中國音樂的縮影。
　　楊蔭瀏一九八四年逝於北京，今年是他的百歲冥誕，很遺憾我無緣親睹大師丰采，不過聆聽這部紀念專輯仍感到相當的溫暖。因為我發覺他雖沈浸在傳統，但他的心是向現代、向世界開放的，跨越時空仍能交感聯通。面對日漸混亂無緒的音樂界，第一次重拾安慰與感動。

转自不名处。