2006-05-30 14:15
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[2006-5-30]管弦乐魔术师拉威尔亲自演奏的的巅峰之作－《波莱罗舞曲》



引用:




管弦乐魔术师拉威尔亲自演奏的
的巅峰之作－《波莱罗舞曲》



拉威尔《波莱罗舞曲》是拉威尔音乐中最脍炙人品的作品，该作品创作于1928年。全曲以单一主题反复，自和缓推向激昂的终曲，拉威尔对配器法的天份由此可见一斑。该曲在法国印象乐派的音乐中也是极具代表性的作品，曲中充分驱使他多变的管弦乐法，尤其是长笛竖琴的发挥，配上合唱团的微妙音色，一种若隐若现的典雅气氛油然升起，曼妙轻柔。古典名曲，世纪风华，至尊经典，《波莱罗舞曲》是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。

《波莱罗舞曲》在1928年春夏之间应舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作的伴舞音乐，民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础。作者在自传中曾写道：“这是一首慢速度舞曲，它的旋律、和声与节奏始终如一，且用小鼓节奏接连不断地给以强调。一个核心因素的多样变化促成了管弦乐队的渐强”。作为拉威尔的最后一首管弦乐作品，作者把它题献给舞蹈家伊达 鲁宾斯坦，最初就是专为鲁宾斯坦跳芭蕾伴舞用的，但不料它在初演后即传启遍大街小巷，为狂热的人们奉为圭臬。"波莱罗"原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上，由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了"波莱罗"的标题，实际上是一首自由的舞曲。

　　令惊奇不已的是，尽管这部作品主题单一，节奏统一，全无戏剧冲突和强烈对比，但却从乐队奏出第一个音符开始，就牢牢地把听众所吸引。音乐似乎有一股魔力，一股难以抗拒的魅力，使人们聚在它的周围，和它一起呼吸、舞动，一起由简至繁地滋生、发展。正所谓：风，起于青萍之末，最后，呼啸喧嚣，浩浩荡荡于长空！
Maurice Ravel -拉威尔(1875-1937) 著名的法国作曲家，印象派作曲家的最杰出代表之一。他的作品讲究在色彩微妙的对比变化之中发现美的奥秘，很大地发展了印象派音乐的表现力。拉威尔既是乐曲形式的大师，又赋予音乐丰富的色彩，他曾经说“人必须对节奏、旋律、和声、由声音创造出的气氛有敏锐的感觉，对两个和弦的连接，有如对两种颜色的和谐一样地感到激动”正是这种第三性与诗化了的感触造就了拉威尔作品尽善尽美的格调。他的作品是如此的优雅，以至于被斯特拉文斯基称为“全部法国音乐中最美的作品。”