Lenoard Cohen Lenoard cohen比beatles和rolling stone早出生近10年,比猫王还要早一年。30几岁的时候他还没出过唱片,不过他已经成为一名小说家和诗人。他在文学上的造诣要远远盛于Bob Dylan,不过在演唱上的吸引力要逊于Dylan.
Cohen出生在一个中产阶级的犹太人家庭,他的父亲是一名服装商,在Cohen九岁的时候去世。Cohen生长在一个进步的环境,在他年纪很小的时候就被鼓励表达自己的想法。13岁的时候就拿起吉他,开始是为了吸引女孩子,但是1、2年内就开始在当地的咖啡馆里唱自己写的歌。他在大学毕业前就因为创造性的文学作品而赢得了McNaughton奖学金。之后他出版自己的文学作品,同时过着不羁的生活,和很多女人有瓜葛,服用LSD。他因为一些颠覆自己偶像地位和一些放纵的个人行为而成为CANADA和American知名人物。
The Forite Game (1963) 和Beautiful Losers (1966)这两本小说奠定了他的名誉,他开始写歌,这些早期的歌曲就吸引了人的注意。民谣天才Judy Collins在60年代的中期崛起,她翻唱Cohen的Suzanne,受到了极大的欢迎。于是她说服Cohen参加她的巡回民谣演唱。他于1967年的夏天在Newport Folk Festival(新港民谣节)初次登台演出,随后在纽约举办个人演唱会,在CBS网络电视台上朗诵他的诗歌。同时男演员/歌手Noel Harrison凭借"Suzanne"打入排行榜。
之后Cohen签约哥伦比亚唱片公司,在1968年的时候发行了他的第一张专集(The Songs of Leonard Cohen),也许因为其中忧伤的主题,他立即在民谣界确立地位。并且在大学中赢得了广大的听众群。The Songs of Leonard Cohen是Cohen最为贴近听众的一张专集。他的下一张专集Songs from a Room (1969)表达了同样的主题,但是没有被广泛的接受。其中"Bird on a Wire" 和"The Story of Isaac,"具有同"Suzanne."一样的水准。Songs of Love and Hate (1971)是他的第三张专集,这张专集中他对于自己的作品松弛的表现,破坏了他过去的形象与地位。尽管Joan of Arc和"Famous Blue Raincoat."这两首作品很出色。1973年他发行了第一张现场录音Leonard Cohen: Live Songs 。
1973年,以他的音乐为基础的戏剧Sisters of Mercy,是他的生活的一个小的缩引。
1975年哥伦比亚唱片公司发行了The Best of Leonard Cohen。
1977年Cohen发行了具有争议性的唱片Death of a Ladies' Man。
Cohen的下两张唱片Recent Songs (1979) 和 Various Positions (1985, Passport Records)相对的引起的注意要小些。
1987年,Jennifer Warnes出版了一张翻唱Cohen的一些精彩作品的专集(Famous Blue Raincoat)。
1988年发行I'm Your Man (1988, Columbia)。在这张专集中展现了他的黑色幽默。同时体现了他悲伤和诗人自大性的混合体。
四年后,Cohen发行了Future。在1994年发行了他的第二张现场。
Leonard Cohen从来就不是快乐的。从他的作品你可以清楚看到,他自怜、愤世、犬儒、沉溺,但从来都不快乐。就像他的一身黑,和嘴边那两道深深的、刀刻一样的法令纹。他很少笑,笑的时候也像是在自嘲,或者讥诮,那不是快乐的表情。他穿西装,黑色的。他穿羊毛套头衫,黑色的。他喝大量的咖啡,烟不离手。他的眼神灼灼逼人,像两口深井反射着阳光。
从1968年的Songs of Leonard Cohen开始,三十几年下来,他总共只出了十张录音室专辑,张张均非凡品。很多人都说Cohen首先是个诗人,然后才是歌手。 然而,谁能抗拒他那要死不活自怜低沉的嗓音呢。他的词即使脱离旋律,仍然有深邃动人的力量。然而,Cohen的旋律也是过耳难忘 的。作为音乐人的Cohen,仍然足以在乐史投下高大的身影。只是他的诗太好,光芒往往掩盖了他的音乐。无论和什么样的制作人合作,Cohen的诗句永远是压倒性的主角,即使是Philpector那样横征暴敛的制作人,也不得不臣服。
Cohen早年作品的编曲多半简洁至极,只有寥落的吉他和键琴,偶尔配上淡淡的弦乐跟和声。后来他开始尝试不同的乐器编制,一路听下来,惊奇不断,每张专辑几乎都是新的实验。比如1988年的I'm Your Man,电子合成乐的沉郁节奏成为专辑音色的主乾,加上妖娆的合音天使,风格极是强烈。在人欲横流、泡沫愈堆愈高的年代,Cohen找到了他和“当代”接轨的声腔。歌舞升平、纸醉金迷的大殿外,病菌和战火正在蔓延。从这个时期开始,Cohen的声嗓一路沉落下去,昔时自溺、忧郁、脆弱的歌声,变得粗砺迫人。这样的声音延续到1992年的The Future和2001年的Ten New Songs,那被酒浸过被烟熏过被火烧过被风吹过的声喉,在冷漠的表情底下,是一股岩浆般的撼人力量,照亮人心最深最暗的底层。
早在浪荡的青年时代,Cohen便已经对东方玄学大感兴趣。禅、道、佛学和中国古典诗,都是彼时“垮掉一代”苦闷精神的出口,这个脉络一直延续到Cohen的晚年。1995年,他六十一岁,竟然剃度出家,到洛杉矶市郊的禅寺去当和尚了。他透过网路把自己的手稿和画作交给一个歌迷网站发表,也没有中断写歌,但他已经完全跟音乐圈斩断了关系。唱片公司也无可奈何,只能等他修成正果、早日下山。我们都知道,Cohen是催不得的。1999年,Cohen终于结束禅僧生涯、重回人间,新专辑Ten New Songs却迟至2001年冬纔问世。这张专辑在他自家录制完成,仔细听完,你会同意,漫长的等待确实值得。放眼乐坛,Cohen仍然没有对手。法国人曾经说他是“二十世纪后期最重要的诗人”,未必是过誉之辞。
Cohen眼看就要七十岁了。他仍然穿一身黑西装,住在洛杉矶郊区,抽很多香烟,开一辆丰田4X4货卡,喜欢吃希腊菜。他用email十分顺手,并且自学计算机编曲和电脑绘图。其中一部份画作交给The Leonard Cohen Files网站发表,画得比绝大多数年轻人都好。我们永远不可能知道那颗深不见底的脑袋还会带来哪些惊叹,作为歌迷,只能祈祷他长命百岁,下一张专辑千万别再让我们痴痴等上九年了。Ten New Songs不该是他最后一张专辑,更希望Beautiful Losers并不是他最后一部小说。
在结局揭晓之前,且让我们按下Play,继续等待。
以上摘自台湾出版Leonard Cohen《Beautiful Losers(美丽失败者)》小说中译本前言"我所知道的Leonard Cohen"
Leonard Cohen录音室和现场专辑、精选辑记录:
1967年,唱片《The Songs of Leonard Cohen》(Leonard Cohen的歌),初试啼声就成为乐坛偶像。
1969年,唱片《Songs from A Room》(来自一间屋子的歌),更迷惘更忧郁的第二批经典歌曲。
1971年,唱片《Songs of Love and Hate》,如专辑标题,爱恨交织,Cohen最为感情丰富的作品。
1973年,现场唱片《Live Songs》(现场歌曲),早期歌曲+新歌的真挚生动的现场演绎。
1974年,唱片《New Skin For the Old Ceremony》(新皮旧仪式),音乐结构和表现力最为丰富的专辑。
1975年,精选唱片《The Best of Leonard Cohen》,前4张录音室专辑的最经典的歌曲精选。
1977年,唱片《Death of a Ladies Man》(一个女士的男人之死),因音乐理念互相抵触,监制Phil Spector和Cohen的合作并不成功。
1979年,唱片《Recent Songs》(近来新歌),思愁和孤独被幽默地化解,Cohen经历了黑暗的混乱后似乎已回复平衡。
1985年,唱片《Various Position》(多种立场),歌词隐晦音乐简约,轻涉流行和乡村音乐风格。
1988年,唱片《I'm Your Man》(我是你的男人),尝试流行的音乐元素,法西斯隐喻使唱片似乎不太畅销。
1992年,唱片《The Future》(未来),号召人们挑战所谓正义的定义和人生的失落。
1994年,现场唱片《Cohen Live》(Cohen现场),来自他1988-1993年的现场演唱会。
1997年,精选唱片《More Best of Leonard Cohen》,后期歌曲精选+2首新歌+3首现场歌,Cohen从音乐上到演唱上均有改进。
2001年,现场唱片《Field Commander Cohen - Tour of 1979》(旷野指挥官Cohen),来自1979年Cohen在英格兰举办的演唱会录音。
2001年10月,唱片《Ten New Songs》(十首新歌)和女音乐人Sharon Robinson的合作。
2002年10月,精选唱片《The Essential Leonard Cohen》,2CD精选作品。
2004年10月,唱片《Dear Heather》,Leonard Cohen最新创作专辑,是他献给自己70岁生日的礼物。