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极富生命力的演奏将音乐演绎成了一道道看得见的风景：吴汝俊《梦乡》（京胡演奏）[原碟压制 320K mp3]
唱片名称：吴汝俊《梦乡》（京胡演奏）
唱片公司：中唱上海公司
发行时间：2003-06-25
关于京胡音乐演奏大碟《梦乡》
这张京胡演奏大碟可以说是集音乐性和音响性于一身，专辑充分利用京胡本身的音乐特性，展现出不同凡响的音乐效果，专辑本身对声音的捕捉相当传神，拉弓在两根弦中间以及京胡琴皮上的运动细腻微妙，轻而易举地把人带如音乐神秘意境，或欢快活跃、或低沉哀怨、或踌躇满志、或委婉动人，极富生命力的演奏将音乐演绎成了一道道看得见的风景。
关于京胡
一种擦弦乐器，是京剧中重要的伴奏乐器。京胡有两根弦，配合京剧演唱者和曲目，产生la mi、so re、re la这三种调弦方式，音域约为一个八度又四分之一，通过蛇皮膜的震动带动共鸣箱，能演奏出象笛子一样连绵不断的乐音，而且音色比小提琴更接近于人声。
关于现场演奏曲目
1、《恋慕》：在中国十分受欢迎的喜多郎创作了这首作品，而吴汝俊的京胡在大提琴美丽旋律中，辉映融汇描慕出庄严大气的氛围。
2、《Love birds》：动态十足的旋律，营造出闲庭信步，闯入万鸟啼鸣的苍翠世界，浪漫而写意的清新感觉，同时也充分展现了演奏者的高超技巧。
曲目介绍
1． Road To Dream 梦之路 (作曲、编曲：井上鑑)
[井上鑑先生在此曲中描绘了那些胸怀梦想，并孜孜以求的人们。我也是在实现着自己的梦想的人。（吴汝俊）]
2． 祈祷 （作曲：miki Takashi[三木たかし]、编曲：井上鑑）
邓丽君的名声在中国至今仍如日中天，她最受欢迎的歌曲几乎都是出自本曲的作曲家miki Takashi[三木たかし]先生之手。[ 祈祷 ]是miki Takashi[三木たかし]先生专为吴汝俊写的新曲。
3． Love birds 爱之鸟（作曲、编曲：服部克久）
描写了追逐着鸟儿，在春意盎然的树林中漫步时，不觉之中进入了万鸟啼鸣的世界。lovebirds就是牡丹鹦鹉，隐喻情投意合的恋人。
4． Estrella （作曲：喜多郎、编曲：服部克久）
选自于喜多郎1999年的专辑〈 Thinking Of You 〉。这张专辑获得了第43届格莱美大奖的[ 最佳新音乐专辑奖 ]。estrella在西班牙语中是星星的意思。
5． 雄狮 （作曲：吴汝俊、编曲：井上鑑）
2002年上映的电影[ 郑成功 ]的主题曲。[对于致力于沟通中日文化的我来说，出生于日本活跃于中国的电影主人公郑成功是令我十分敬佩的英雄。（吴汝俊）]
6．dawn Song With Gamelan (作曲、编曲：井上鑑)
这种把印度尼西亚的巴厘岛的民族音乐[ Gamelan ]和京胡相结合的尝试，恐怕在世界上也是首次吧。[吴汝俊说，这真是不可思议，做出了如此难以言状而令人心旷神怡的音乐。（吴汝俊）]
7．回归线 （作曲：吴汝俊、编曲：服部克久）
此曲由京胡演奏天才吴汝俊本人创作。并加入了当今最受注目的音乐家西胁辰弥的chromatic Harmonica演奏。
8．mandarin Duck （鸳鸯） （作曲、编曲：服部克久）
在这首乐曲中，大提琴模拟男性，京胡模拟女性，描写了鸳鸯夫妇和睦地互相细语的样子。其中，古筝由在电影[ 末代皇帝 ]中以古筝演奏而享誉世界的中国著名古筝演奏家姜小青演奏。
9．梦乡 （作曲、编曲：服部隆之）
萦绕在耳边的母亲的摇篮曲带你进入那冥冥之中的一个个的梦境，那不知何为疑惑的童年令人浮想连翩。
10．飞天 （作曲、编曲：龟田诚治）
与2002年大无限乐团的合作为契机，这次再次携手与龟田诚治一同演奏。[ 我十分喜欢这种开放的，优美的旋律。但是对于京胡演奏者来说，这却是超难的曲目。（吴汝俊）]
吴汝俊：京胡，梦回故里
吴汝俊，旅日艺术家，现任日本京剧院院长，是目前活跃在舞台上的唯一男旦演员，从表演到创作，样样精通，曾自编、自导、自演过轰动一时的《武则天》及《贵妃东渡》等京剧大戏，而且他还在旅居日本的十余年中，成功将数百年来一直处于伴奏乐器地位的京胡和最时尚流行的音乐元素融会贯通，独创出风格鲜明的京胡轻音乐，为京剧走向世界、走向年轻人，立下汗马功劳。
说起男旦，著名戏曲大师梅兰芳的艺术形象是我们对男旦的最初印象，而影片《霸王别姬》中"陈蝶衣"的角色则更具象地展现了男旦在历史动荡变迁中的艰难心路。不难想象，要在男旦这条艺术道路上执着前行，是需要巨大勇气的，而今天成功登上国际舞台的吴汝俊，正是这样一位不畏艰险、勇于登攀的艺术家。
众所周知，学戏、学音乐，讲究的都是童子功。幼年的吴汝俊，从两三岁开始就在家里用手摇电唱机听大师的唱腔，身为京胡演奏员的父亲与在剧团担任京剧老生演员的母亲，赋予了他对京剧自然天成的亲近与钟情，九岁开始随父亲学习京胡演奏，二十一岁以第一名的成绩从中国戏曲学院毕业，成为中国京剧院的旦角兼京胡演奏者。
京胡是京剧演员演唱时的伴奏乐器，但与其说是伴奏乐器，其实更接近与同演唱者的二重唱关系，因此，京胡演奏员必须和演唱者同样熟悉唱段，但是，学京胡演奏的学生在学唱方面是没有专业教师指导的，得靠自己去领会，吴汝俊抓住一切机会学习，观摩前辈的演出，只要有机会和大师合作，他更是全身心地投入，比如和李维康老师合作的时候，他就拼命体会她的喜怒哀乐，看戏、琢磨、练习，就这样逐渐让自己的演奏和表演有了灵性，台上演哭戏的时候，他拉的京胡也是呜咽的。
半路出家唱旦角，吴汝俊也是无师自通的，十七岁时他第一次发现了自己能够用假声来完成旦角的演唱，勤学苦练地成就了让许多科班出身的演员都自叹不如的水袖、圆场，而他清澈亮丽的嗓音也一跃成为业界公认的"金嗓子"，著名京剧大师张君秋还曾经夸奖他有"小梅兰芳"的韵味。
更为可贵的是，不管人们怎样评价京剧的现状艰难，前景暗淡，吴汝俊对京剧都不离不弃，刻苦钻研，年轻的他开始尝试突围，将京胡作为独奏乐器来创作的"京胡轻音乐"，贯穿他创意的作品一问世就立即获得了当年中国文化部颁发的优秀作品政府奖，1988年他就成功举办了自己的独奏、独唱京剧音乐会。
1987年，吴汝俊在北京遇到了来中国旅行的陶山昭子，次年便在北京完婚。当时吴汝俊在中国京剧院，工作非常繁忙，常常很久都不能陪昭子回日本去探亲，为了达成一个丈夫对妻子的关爱，他决定放弃自己在国内获得的成就，前往日本发展。说实话，在离开中国的时候，吴汝俊自己也没有什么把握，自己所钟爱的京胡演奏和京剧表演，究竟是否能在异国他乡发扬光大，一切必须由零开始。
在最初的日子里，一把京胡成为吴汝俊闯荡东瀛舞台的金钥匙。在演出中，他经常要用二十几分钟把中国京剧的演唱方法表演给观众看，讲解它与美声、日本演歌的不同，一个人把生旦净丑、唱念做打各不相同的巧妙表现出来，为此他不单加强了自己的专业训练，同时还苦读日语，并将许多专业术语翻译成日语，因为他坚信用观众的母语来向他们介绍一种经典艺术，将会得到事半功倍的效果。在京胡音乐创作方面，吴汝俊也决不满足于仅仅在演奏形式上寻求突破的新民乐，他追求的是传统乐器和西洋现代电子合成器相映成趣的新音乐，在他的京胡音乐中，他充分展现了京胡和京剧演员一唱一合的张力，使京胡的音色在电子合成音乐的铺垫中脱颖而出。
果然，功夫不负有心人，吴汝俊非凡的音乐创意得到了日本著名唱片厂牌AVEX的亲睐，斥重金替他打造具有NEWAGE世界音乐风范的亚洲新听觉音乐。在那里，吴汝俊有机会和众多日本一线的顶级音乐人合作，比如在中国十分受欢迎的喜多郎、曾经为邓丽君写过大量畅销金曲的作曲家MIKI TAKASHI，以及在日本业界具有极高声望的服部克久、井上槛、龟田诚治等。用他自己的话来说，就是"从中国到日本，一路不停地追逐着自己的梦想，途中所遇到的人们也有着各自的梦想。许多梦想交织碰撞在一起，超越了国界和人种，迸发出了实现更加壮大的梦想的力量"。
2002年，一张题为《IT`S FOR YOU》的京胡音乐演奏大碟，连续三个月雄居全日本古典音乐唱片排行榜的前五名；贵为日本"时代周刊"的著名杂志《AERA》也以他作为封面人物来大篇幅报道；同时他更以唯一一个乐器演奏家的身份出现在AVEX唱片一年一度一线音乐人的演唱会A-NATION上，可见他在日本业界的声望。
如此难得的好成绩令素来以要求高素质音乐闻名的AVEX唱片对吴汝俊的才华更有信心，并决定正式将他的音乐作品推荐到他的祖国，于是公元2003年推出的这张名为《梦乡》的京胡演奏大碟，成为游子吴汝俊漂泊多年以后的一次音乐回归，并特别选定在象征团圆的中秋时节发片，以解多年的思乡之苦。
关于京胡音乐演奏大碟《梦乡》
这张京胡演奏大碟可以说是集音乐性和音响性于一身，专辑充分利用京胡本身的音乐特性，展现出不同凡响的音乐效果，专辑本身对声音的捕捉相当传神，拉弓在两根弦中间以及京胡琴皮上的运动细腻微妙，轻而易举地把人带如音乐神秘意境，或欢快活跃、或低沉哀怨、或踌躇满志、或委婉动人，极富生命力的演奏将音乐演绎成了一道道看得见的风景。
关于京胡
一种擦弦乐器，是京剧中重要的伴奏乐器。京胡有两根弦，配合京剧演唱者和曲目，产生la mi、so re、re la这三种调弦方式，音域约为一个八度又四分之一，通过蛇皮膜的震动带动共鸣箱，能演奏出象笛子一样连绵不断的乐音，而且音色比小提琴更接近于人声。
关于现场演奏曲目
1、《恋慕》：在中国十分受欢迎的喜多郎创作了这首作品，而吴汝俊的京胡在大提琴美丽旋律中，辉映融汇描慕出庄严大气的氛围。
2、《Love birds》：动态十足的旋律，营造出闲庭信步，闯入万鸟啼鸣的苍翠世界，浪漫而写意的清新感觉，同时也充分展现了演奏者的高超技巧。
京胡大师吴汝俊
1963年 出生于中国南京
1984年 以第一名的成绩毕业于中国戏曲学院，同时进入中国京剧院。
1986年 开始创作以京胡为主体的[ 京胡轻音乐 ]，获得中国文化部最优秀作品奖。
1987年 出演由北京电影制片厂的制作的[ 红楼梦 ]，饰演蒋玉函。作为演员获得承认。
1988年 在北京举办了古典乐器京胡的历史上的首次京胡的独奏音乐会。
1989年 导演并作曲新京剧[ 淮南王 ]，于北京举行首次公演。并作为演出家受到瞩目。
1996年 完成了京胡音乐史上首张专辑[ 组曲/三国志 ]。在东南亚和日本同时上市。
1997年 与翁倩玉同台演出了纪念香港回归特别电视节目的主题歌。在北京人民大会堂举行了个人独奏音乐会,并与作曲家田村洋一起演奏了[ 北京的四季 ]。
1998年 日本文化厅主办的国际音乐节上，在福冈的sun palace大会堂举办了吴汝俊从艺25周年纪念音乐会。
1999年 在北京的中国成立50周年的中日民间音乐演奏会上演出。
2001年 在北京演出原创新京剧[ 贵妃东渡 ]，并在该剧中饰演杨贵妃。以其被称誉为[ 金嗓子 ]的美丽歌声和身着华丽的京剧行头的艳丽扮相赢得了21世纪男旦的高度赞誉。8、9月该剧在日本举行公演时也大获成功。
2002年7月 以Avex io的品牌发行了他跻身于日本主流唱片界的首张专辑[ It’s for you ]。
8月 为纪念中日邦交正常化30周年，由富士电视台将新京剧[ 贵妃东 渡 ]在日本全国再次上演，获得了高度的赞誉。
10月 在大无限乐团的单曲[ 真实的诗 ] 中被特邀演奏京胡。
11月 收录了中日合作电影[ 郑成功 ]的主题曲的单曲[ 雄狮 ]上市。
2003年1-2月 在北京、上海出演自创的新京剧[ 武则天 ]中的武则天，继前作[ 贵妃东渡 ]再次受到了热烈的赞誉。
3月 荣获了[ 第17届日本金唱片大奖--中日邦交正常化30周年特别奖 ]。
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