有位朋友说《巴黎野玫瑰》是他最爱的三部感情片之一。听闻已久，终于得见。看得不早，感动却是一样。

　　一直觉得法国艺术片总是绝望，绝望的感情，还有《巴黎圣母院》中墙上的“宿命”，生命的悲观与消极。中国的爱情一定是为外因所迫，而欧洲却是神秘的不能为人力所解的原因。《巴黎野玫瑰》有着欧洲艺术片的唯美倾向，其镜头运用，场面调度，声画节奏，直到影调色彩，画面剪接，无不美妙。查格与贝蒂的感情，超越了感官的愉悦，直到灵魂。也许“刻骨铭心”已不足以描述。

　　喜欢贝蒂的任性，那么率性可爱，可是易于偏执，最终一定会是悲剧角色。印象尤深的是贝蒂出现的第一个镜头：摄影机由木屋缓缓摇升，全景，日光明媚，女孩身影盈盈走上木楼梯。下一个镜头，由女孩的脚缓缓摇上，女孩明媚的笑脸，野性的眩目的美丽。手中一方红纱，在以后又会出现。他们狂野地相爱，粉刷一大片木屋也变得诗意。终于，在女孩收拾好东西，一把火焚了他们的木屋，在熊熊火焰掩映下，他们欢笑出逃。火焰美丽，爱情美丽。两次出现的三个警察也那么有趣，那么可爱。第二次查格卡车超速为一警察拦住，查格欣喜曰：我要作爸爸了。警察立刻目光温柔，用诗一般的语调吟诵关于孩子的一首诗。下一个镜头，色调晕黄，音乐渐起，卡车迎面冲来，警察在坡上深情挥手。温馨得一塌糊涂。可是悲剧已经来临。贝蒂自戳左目。查格在病房见到她时，她已浑然不觉形同槁木。查格与医生理论被赶出医院后，独行在雨里，他知道贝蒂永远离他而去了。终于，他亲手为爱人的生命画上了句号。他与一只白猫为伴。颓废在家里。他继续写他的书。最后一个镜头，他在写，猫在他的桌上看，贝蒂的声音出现：你在写什么？他说：我只是在思考。猫对摄影机回头，画面色调转蓝，THE　END。

　　影片中的配乐十分的好听，总让人想起童年时坐过的旋转木马。《37度2》是Gabriel Yared第一次为电影作曲，从此他在法国走上成功之路。

　　找到这样一段资料，来一起简单熟悉一下配乐大师Gabriel Yared吧。

　　蜚声世界乐坛的著名电影配乐大师盖布瑞·雅德(Gabriel Yared)，1949年10月7日出生于黎巴嫩。虽然生在黎巴嫩，盖布瑞·雅德却是在法国获得了事业上的成功。他的代表作包括《纽约的秋天》、《天使之城》、《英国病人》、《情人》、《巴黎野玫瑰》等等。熟悉盖布瑞·雅德音乐的朋友可能都了解，他的配乐极具人物个性和地域性，并且一向很讲究气氛。在《英国病人》原声音乐中，盖布瑞·雅德根据影片的时代特征和地理环境，将其音乐风格划分为具有复古气息的巴洛克音乐和展现北非风土人情的阿拉伯音乐两大类。作为一部堪与《日瓦戈医生》相媲美的爱情史诗片的电影原声专辑，《英国病人》除了在巴洛克和阿拉伯式的整体音乐风格上令人动容之外，还安排了不少富有时代特征的既成音乐的歌曲，其中包括老牌爵士乐艺人和爵士乐团深情演绎的插曲。尽管这些曲子在影片经常是断断续续地出现，但这些时代音乐小品却让乐迷不知不觉沉醉在当时的背景而难以自拔。与不少靠商业性的歌曲来拼凑的所谓电影原声，盖布瑞用心良苦显而易见，也因此囊括了当年的奥斯卡、金球、格莱美、英国影艺学院等多项电影配乐大奖。众所周知，与气势恢弘的美国电影配乐相比，欧洲的电影配乐一向学院气息很浓。它们讲求的是小中见大，即以简单朴素的旋律来展示人物的内心，以静态的音乐来表现动态的场景。这样有时虽会给人一种沉闷枯燥的感觉，但也值得乐迷长时间地细细咀嚼。盖布瑞·雅德说：《英国病人》的主题曲本可以象《辛德勒的名单》那样感人肺腑，只是它的主旋律不如后者令人印象深刻。虽然，人们都认为这张专辑中的音乐十分符合影片的内容，但我总觉得少了些什么。由于曲目上的限制，一向擅长演奏巴洛克音乐的圣马丁室内乐团的表现也不如他们在《莫扎特传》当中的尽情发挥。但无论如何，我对乐队的钢琴师John Constable和音乐歌曲的编排还是很满意的。

　　今年奥斯卡提名电影《冷山》，导演过《英国病人》的安东尼·明格拉仍旧是请来了合作伙伴弦乐大师盖布瑞·雅德为这部电影的配乐担纲制作，盖布瑞以钢琴∕提琴∕弦乐编制，谱写出一篇强忍悲怆的柔美乐章，深沉的烙印剧中人物的内心创痛。他的配乐完美的捕捉了同时展现在电影中的阳光下意大利的迷人魅力和人性底层阴暗面蠢蠢欲动式的紧张感。电影音乐往往影响一部电影的质感，但在奥斯卡得奖法则中，却是影片在其他奖项的表现影响音乐的得奖机率。对曾三次入围，并抱走其中一座奖杯的盖布瑞·雅德而言，可能会有个坏消息：《冷山》在其他奖项遭到严重冷落，恐怕会连带使得《冷山》的原著音乐一起被冷冻。但盖布瑞或许不担心，因为此时恐怕他正忙着他个人涯中最浩大的作品《特洛伊：木马屠城》呢。

　　第一次发布资源，还不太懂, 37°2是性高潮时的温度，也是病态的温度。这部电影想必知道的人已经很多了。但它的原声碟真的比较少见!个人感觉相比后来众多法国电影的原声碟，它并无太多耐人寻味的地方；不过也可能是电影本身已经够震撼，其中的音乐相对逊色吧？

　　有关电影的介绍，大家可以去《巴黎野玫瑰》(Betty Blue)[DVDRip]看看。

　　有位朋友说《巴黎野玫瑰》是他最爱的三部感情片之一。听闻已久，终于得见。看得不早，感动却是一样。

　　一直觉得法国艺术片总是绝望，绝望的感情，还有《巴黎圣母院》中墙上的“宿命”，生命的悲观与消极。中国的爱情一定是为外因所迫，而欧洲却是神秘的不能为人力所解的原因。《巴黎野玫瑰》有着欧洲艺术片的唯美倾向，其镜头运用，场面调度，声画节奏，直到影调色彩，画面剪接，无不美妙。查格与贝蒂的感情，超越了感官的愉悦，直到灵魂。也许“刻骨铭心”已不足以描述。

　　喜欢贝蒂的任性，那么率性可爱，可是易于偏执，最终一定会是悲剧角色。印象尤深的是贝蒂出现的第一个镜头：摄影机由木屋缓缓摇升，全景，日光明媚，女孩身影盈盈走上木楼梯。下一个镜头，由女孩的脚缓缓摇上，女孩明媚的笑脸，野性的眩目的美丽。手中一方红纱，在以后又会出现。他们狂野地相爱，粉刷一大片木屋也变得诗意。终于，在女孩收拾好东西，一把火焚了他们的木屋，在熊熊火焰掩映下，他们欢笑出逃。火焰美丽，爱情美丽。两次出现的三个警察也那么有趣，那么可爱。第二次查格卡车超速为一警察拦住，查格欣喜曰：我要作爸爸了。警察立刻目光温柔，用诗一般的语调吟诵关于孩子的一首诗。下一个镜头，色调晕黄，音乐渐起，卡车迎面冲来，警察在坡上深情挥手。温馨得一塌糊涂。可是悲剧已经来临。贝蒂自戳左目。查格在病房见到她时，她已浑然不觉形同槁木。查格与医生理论被赶出医院后，独行在雨里，他知道贝蒂永远离他而去了。终于，他亲手为爱人的生命画上了句号。他与一只白猫为伴。颓废在家里。他继续写他的书。最后一个镜头，他在写，猫在他的桌上看，贝蒂的声音出现：你在写什么？他说：我只是在思考。猫对摄影机回头，画面色调转蓝，THE　END。

　　影片中的配乐十分的好听，总让人想起童年时坐过的旋转木马。《37度2》是Gabriel Yared第一次为电影作曲，从此他在法国走上成功之路。

　　找到这样一段资料，来一起简单熟悉一下配乐大师Gabriel Yared吧。

　　蜚声世界乐坛的著名电影配乐大师盖布瑞·雅德(Gabriel Yared)，1949年10月7日出生于黎巴嫩。虽然生在黎巴嫩，盖布瑞·雅德却是在法国获得了事业上的成功。他的代表作包括《纽约的秋天》、《天使之城》、《英国病人》、《情人》、《巴黎野玫瑰》等等。熟悉盖布瑞·雅德音乐的朋友可能都了解，他的配乐极具人物个性和地域性，并且一向很讲究气氛。在《英国病人》原声音乐中，盖布瑞·雅德根据影片的时代特征和地理环境，将其音乐风格划分为具有复古气息的巴洛克音乐和展现北非风土人情的阿拉伯音乐两大类。作为一部堪与《日瓦戈医生》相媲美的爱情史诗片的电影原声专辑，《英国病人》除了在巴洛克和阿拉伯式的整体音乐风格上令人动容之外，还安排了不少富有时代特征的既成音乐的歌曲，其中包括老牌爵士乐艺人和爵士乐团深情演绎的插曲。尽管这些曲子在影片经常是断断续续地出现，但这些时代音乐小品却让乐迷不知不觉沉醉在当时的背景而难以自拔。与不少靠商业性的歌曲来拼凑的所谓电影原声，盖布瑞用心良苦显而易见，也因此囊括了当年的奥斯卡、金球、格莱美、英国影艺学院等多项电影配乐大奖。众所周知，与气势恢弘的美国电影配乐相比，欧洲的电影配乐一向学院气息很浓。它们讲求的是小中见大，即以简单朴素的旋律来展示人物的内心，以静态的音乐来表现动态的场景。这样有时虽会给人一种沉闷枯燥的感觉，但也值得乐迷长时间地细细咀嚼。盖布瑞·雅德说：《英国病人》的主题曲本可以象《辛德勒的名单》那样感人肺腑，只是它的主旋律不如后者令人印象深刻。虽然，人们都认为这张专辑中的音乐十分符合影片的内容，但我总觉得少了些什么。由于曲目上的限制，一向擅长演奏巴洛克音乐的圣马丁室内乐团的表现也不如他们在《莫扎特传》当中的尽情发挥。但无论如何，我对乐队的钢琴师John Constable和音乐歌曲的编排还是很满意的。

　　今年奥斯卡提名电影《冷山》，导演过《英国病人》的安东尼·明格拉仍旧是请来了合作伙伴弦乐大师盖布瑞·雅德为这部电影的配乐担纲制作，盖布瑞以钢琴∕提琴∕弦乐编制，谱写出一篇强忍悲怆的柔美乐章，深沉的烙印剧中人物的内心创痛。他的配乐完美的捕捉了同时展现在电影中的阳光下意大利的迷人魅力和人性底层阴暗面蠢蠢欲动式的紧张感。电影音乐往往影响一部电影的质感，但在奥斯卡得奖法则中，却是影片在其他奖项的表现影响音乐的得奖机率。对曾三次入围，并抱走其中一座奖杯的盖布瑞·雅德而言，可能会有个坏消息：《冷山》在其他奖项遭到严重冷落，恐怕会连带使得《冷山》的原著音乐一起被冷冻。但盖布瑞或许不担心，因为此时恐怕他正忙着他个人涯中最浩大的作品《特洛伊：木马屠城》呢。

　　第一次发布资源，还不太懂, 37°2是性高潮时的温度，也是病态的温度。这部电影想必知道的人已经很多了。但它的原声碟真的比较少见!个人感觉相比后来众多法国电影的原声碟，它并无太多耐人寻味的地方；不过也可能是电影本身已经够震撼，其中的音乐相对逊色吧？

　　有关电影的介绍，大家可以去《巴黎野玫瑰》(Betty Blue)[DVDRip]看看。

                                                01 The Big Blue Overture
                                                02 Deep Blue Dream
                                                03 Sailing To Death
                                                04 Rescue In A Wreck
                                                05 La Raya
                                                06 Huacracocha
                                                07 Water Works
                                                08 Between The Sky-Scrapers
                                                09 Remembering A Heart Beat
                                                10 Spaghetti Del Mar
                                                11 Let Them Try
                                                12 Synchronised Instant
                                                13 Homo Delphinus
                                                14 The Monastery of Amorgos
                                                15 Much Better Down There
                                                16 Cruise Of The Dolphin T.
                                                17 Second Dive
                                                18 Leaving The World Behind
                                                19 My Lady Blue